Если вы любите искусство, в Барселоне вы найдете прекрасные места, где можно увидеть множество замечательных художников! В Барселоне вы найдете от всемирно известных художников до менее известных! Среди самых известных художников Барселоны можно назвать Гауди, Жоана Миро и Пикассо. 

Однако в последние годы в Барселоне значительно развилась культура уличного искусства и граффити, что позволило привлечь внимание к некоторым менее известным художникам. Стрит-арт в Барселоне — это не редкость, на самом деле вы можете увидеть великолепные произведения искусства почти по всей Барселоне. И если в чем и можно быть уверенным, так это в том, что в Барселоне есть некоторые виды искусства. В Барселоне есть некоторые из самых уникальных и креативных произведений уличного искусства, которые вы когда-либо видели. От полной абстракции до сюрреалистического искусства или даже фракталов или лунатизма — в Барселоне определенно есть выдающиеся и впечатляющие произведения искусства.

Гед найти искусство 

Стрит-арт Барселоны это совместная платформа, созданная для поддержки и продвижения  художественной сцены Барселоны. Здесь вы найдете новости и обновления о том, где вы можете посетить последние художественные творения на улицах Барселоны и за ее пределами.

Стрит-арт в Барселоне Эль-Раваль

Если вы пройдете по этому району, стрит-арт Барселоны будет повсюду.  Хорошее место для начала — MACBA — Музей современного искусства Барселоны — но не обязательно заходить внутрь, просто осмотрите окрестности, чтобы увидеть действительно фантастические работы!  По мере продвижения вглубь района Раваль появляется множество старых работ.

Примером известного стрит-арта в Равале является фреска Кита Харинга в музее MACBA. Нарисованная в 1989 году на заброшенном здании в районе Раваль, эта фреска была перенесена на новую опору с сохранением оригинальной краски благодаря MACBA (Музею современного искусства Барселоны) и, наконец, воссоздана на новой стене в феврале 2014 года, в 25-ю годовщину создания оригинальной фрески. Нарисованная красной краской, цветом крови, эта фреска содержит всю его иконографию: дети, жизнь, секс, смерть и его борьба со СПИДом.

Стрит-арт в Побленоу

Фреска Криса в Каррер-де-ла-Сельва-де-Мар

ак обычно, итальянский художник Федерико Карта, он же Криза, размышляет о балансе, или — лучше — контрасте, между природными и городскими пейзажами. Так, здесь природный ландшафт (представленный зеленым цветом) борется с серыми формами: человеческими постройками. Люди пытаются найти свое собственное пространство, равновесие, которое символизирует неустойчивая деревянная конструкция, пытающаяся все удержать, в то время как растения вторгаются в композицию, а бабочки выходят из своей привычной среды обитания.

Фреска Хорхе Родригеса-Герады в Каррер-де-ла-Сельва-де-Мар 215

Хорхе родился на Кубе, вырос в США, а 10 лет назад переехал в Барселону и сразу же влюбился в этот город. К стрит-арту он пришел еще в колледже, начав с работ на рекламных щитах Нью-Йорка, направленных на изменение семиотики города, пока не начал рисовать на стенах, а не на бумаге, и создавать свои фирменные гиперреалистичные портретные фрески, похожие на масштабные картины. Выполненная во время конференции OpenWall 2015 года, эта фреска представляет собой составной портрет, сочетающий черты лица десяти разных женщин из этого района: 29-метровая дань уважения местному сообществу, предвещающая будущее, в котором различия растают, и мы станем единым целым, как планета.

Фреска Борондо в Carrer Pallars 297

По приглашению OpenWall Conference 2015 Борондо создал эту потрясающую экспрессионистскую фреску в районе Побленоу, изображающую кастельера (человеческую башню), которая является чем-то очень традиционным во время каталонских фестивалей. Кастельеры из Барселоны носят красную рубашку, а также традиционные белые брюки и черный поясок. Пример тому — фестиваль La Mercé. Фреска называется «Фер Ленья» — термин, используемый, когда кастельер падает. Здесь спонтанные, выразительные мазки кисти и цвета Борондо формируют формы его персонажей, а капающая краска завершает волшебство. И даже если замок вот-вот упадет, тональность созерцательная, как и во многих других работах Борондо.

Другая заметная работа

Площадь Исидре Нонель, Готический квартал

Работа Жоана Фонткуберты — это не граффити, а мозаика из фотографий. Открытая в 2014 году, она состоит из 80 колонн и 50 рядов плиток; 30,4 м2 занимают фотографии, присланные барселонцами. Названная «Мир начинается с поцелуя», эта фотомозаика имеет девизом фразу Оливера Уэнделла Холмса: «Звук поцелуя не такой громкий, как звук пушки, но его эхо длится гораздо дольше». 

Фреска BLU в Каррер-дель-Сантуари

Как и все другие работы BLU, эта огромная акула в районе Эль-Кармель имеет сильный политический и социальный смысл. На фреске изображена акула, сделанная из купюр в 100 евро, поглощающая выцветшую аббревиатуру «PSOE», которая расшифровывается как Испанская социалистическая рабочая партия. Акула BLU выступает против финансового кризиса из района Эль-Кармель, где живут рабочие и иммигранты. 

Фреска Этоса на Av. Mare de Déu de Monserrat 13  

Еще одна фреска, реализованная во время конференции OpenWall 2015, эта завораживающая работа бразильского художника Клаудио Этоса, как и вся его художественная продукция, отсылает к комиксам и сюрреалистическому искусству. Используя минимальную цветовую палитру, Этос изображает эмоциональные состояния, такие как борьба и городская тревога, через своих гибких и сюрреалистичных персонажей, которые всегда немного неправильной формы и как бы растянуты: извращенные герои демонтированной реальности.

Экскурсии по стрит-арту с гидом

Если вы предпочитаете экскурсию с гидом, то вам подойдут туры Barcelona Street Style Tours. Они предлагают несколько вариантов: вы можете пройтись пешком по кварталу Борн/Готический квартал или Эль-Раваль, а утром отправиться на велосипеде по развивающемуся промышленному району Побле-Ноу. 

Если вы гуляете по городу и знаете, куда смотреть, вы обнаружите столько произведений уличного искусства, что вам покажется, будто вы посетили картинную галерею под открытым небом. 

Потратьте немного времени на наблюдение за творческой практикой этих художников, и вы можете обнаружить, что вас вдохновит на создание чего-то столь же прекрасного.